Riccardo Muti y ‘Luisa Miller’: Un Desafío Musical
En el epílogo de su libro Verdi, l’italiano (2012), el renombrado director Riccardo Muti reflexiona sobre aquellas óperas de Giuseppe Verdi que desearía incluir en su repertorio. Muti, considerado uno de los más destacados intérpretes del gran compositor italiano, ha manifestado interés por obras tempranas como Aroldo, Alzira, La battaglia di Legnano y Il corsaro. Sin embargo, Luisa Miller, su obra de 1849, ha sido un reto que le ha costado abordar. “La encuentro desigual; tiene momentos extraordinarios y otros bastante aburridos. No sé si la dirigiré alguna vez”, confesó en su momento.
Mark Elder y su Entusiasmo por ‘Luisa Miller’
Por otro lado, el director británico Mark Elder ha brindado una perspectiva alternativa. Recientemente, expresó su entusiasmo por debutar como director musical titular en Les Arts con Luisa Miller, describiendo la experiencia como “un sueño hecho realidad”. A sus 78 años, Elder enfrenta el reto de esta obra que representa una transición entre el belcanto de las primeras óperas de Verdi y el dramatismo de su trilogía más famosa: Rigoletto, Il trovatore y La traviata. Desde su estreno el 10 de diciembre, Elder ha ofrecido interpretaciones memorables, incluidas las funciones del 20 de diciembre.
Dirección Orquestal y Dramática Innovadora
Elder logra un enfoque similar al que utilizó en su grabación para Opera Rara de Simon Boccanegra, donde convierte la orquestación verdiana en el verdadero soporte dramático de la obra. Esto se aprecia desde la sinfonía inicial, que marca un contraste notable con el estilo popurrí italiano, presentando un movimiento de sonata monotemática con influencias germánicas. La Orquestra de la Comunitat Valenciana logra generar una atmósfera íntima con un pianísimo que se transforma a un fortísimo, ofreciendo un espacio sonoro en el que destaca el clarinetista James Gilbert.
Durante la ópera, Elder asegura que las voces fluyan con flexibilidad, manteniendo un equilibrio perfecto entre la orquesta y los cantantes. Su dirección es especialmente eficaz durante los conjuntos vocales, como el impactante finale del primer acto. Al concluir el descanso, Elder establece una coherencia estilística que une el segundo y tercer acto, mostrando la evolución de Verdi hacia un estilo más dramático.
La Trama de ‘Luisa Miller’
La historia de Luisa Miller gira en torno a los dilemas románticos de Luisa y Rodolfo, hijos de diferentes estratos sociales que se enfrentan a las expectativas familiares. La trama se basa en el drama Intriga y amor de Friedrich Schiller, ambientado en el Tirol del siglo XVII. Luisa se enamora de Rodolfo, quien está destinado a casarse con la duquesa Federica. Este amor prohibido desencadena una serie de conflictos familiares y su trágico desenlace.
Una Nueva Producción Escenográfica
La producción de Luisa Miller en Les Arts cuenta con la dirección de escena de Valentina Carrasco, quien sitúa la acción en una fábrica de muñecas a inicios del siglo XX. La escenografía de Carles Berga logra unificar el entorno burgués e industrial, mientras que la iluminación de Antonio Castro y el vestuario de Luciana Gutman reflejan el simbolismo de la opresión familiar presente en la obra.
El Reparto Vocal
El elenco destaca, aunque sin sobresalientes individualidades. Mariangela Sicilia, que reemplazó a Federica Lombardi, ofrece una interpretación sólida como Luisa, mientras que el tenor Freddie De Tommaso brilla en su rol de Rodolfo con un legato excepcional. Su rendimiento en la famosa aria Quando le sere al placido fue el más aclamado de la noche.
Germán Enrique Alcántara sobresale como Miller, demostrando su capacidad dramática en la cabaletta del primer acto. Alex Esposito, como Walter, y Gianluca Buratto, como Wurm, aportan también actuaciones notables. Entre los personajes secundarios, la mezzosoprano Maria Barakova destaca como Federica, acompañada por el brillante Cor de la Generalitat Valenciana.
‘Luisa Miller’
Música de Giuseppe Verdi. Libreto de Salvatore Cammarano, basado en Kabale und Liebe (1784) de Friedrich Schiller.
Germán Enrique Alcántara, barítono (Miller); Mariangela Sicilia, soprano (Luisa); Alex Esposito, bajo-barítono (Il conte di Walter); Freddie De Tommaso, tenor (Rodolfo); Maria Barakova, mezzosoprano (Federica); Gianluca Buratto, bajo (Wurm); Lora Grigorieva, mezzosoprano (Laura); Antonio Lozano, tenor (Un campesino).
Cor de la Generalitat Valenciana.
Director del coro: Jordi Blanch Tordera.
Orquestra de la Comunitat Valenciana.
Dirección musical: Mark Elder.
Dirección de escena: Valentina Carrasco.
Palau de Les Arts, 20 de diciembre. Hasta el 22 de diciembre.
